PHOTAUMNALES

Entre septembre 2012 et octobre 2013, le Carré d’Art, galerie de photographie de Chartres-de-Bretagne et L’aparté, lieu d’art contemporain du Pays de Montfort se sont associés pour accueillir six photographes en résidence. Ces artistes ont été invités à livrer des représentations des territoires.

L’originalité de l’expérience réside dans le choix d’un procédé photographique du XIXe siècle, le collodion humide, et la prise de vue à l’aide de chambres photographiques.

Loin du flux constant d’images propre à notre époque, les six photographes ont retrouvé le temps long de la genèse attaché aux procédés primitifs. Temps long de la préparation des clichés, temps long du déploiement gestuel qui s’attache au travail avec une chambre photographique et à la manipulation de plaques, parfois de grand format et fragiles. Enfin, temps long de la pose requis par le procédé. Renonçant à toutes certitudes, ils ont également dû faire face aux multiples aléas propres à ce dispositif artisanal. Tout autant qu’une contribution à un inventaire photographique des lieux et des activités humaines, les images produites représentent un ensemble où se superposent des réalités tangibles et tous les imaginaires nés du regard des artistes conviés en résidence.

L’exposition a été réalisée avec le soutien de la ville de Chartres-de-Bretagne, de Montfort Communauté et du Département d’Ille-et-Vilaine.

Les soeurs nécromanciennes, les revenants et autres esprits crieursIsrael Ariño a réalisé des images sur des plaques de verre de 50 x 50 cm sur les bords du lac de Trémelin en mars 2013. Inspiré par la magie des lieux, il s’est approprié l’esthétique particulière du collodion pour créer une fantasmagorie qui fait revivre à travers les personnes représentées les mythes et légendes nés de son imagination.

Israel Ariño est né en 1974 à Barcelone. Il est diplômé de l’Institut d’études photographiques de Catalogne et de l’École des beaux-arts de Barcelone.
Il enseigne à l’Université de Barcelone. Il est representé par la Galerie Tagomago à Paris et à Barcelone.

www.israelarino.com

Sans réserveMuriel Bordier s’est inspirée des représentations des communautés ancestrales, notamment de la thématique des Indiens d’Amérique du Nord, une population qu’Edward Sheriff Curtis a photographiée à la fin du XIXe et au début dU XXe siècle. Avec humour, elle a travesti en indiens des habitants des communes de Chartres-de-Bretagne et d’Iffendic, puis les a photographiés à la chambre 4 x 5 inches, sur des plaques au collodion, technique proche de celle utilisée par Curtis.

Muriel Bordier est née en 1965. Elle vit et travaille à Rennes. Diplômée de l’Ecole des beaux-arts de Reims, elle enseigne la photographie à Rennes.

http://muriel.bordier1.free.fr

abattoirCédric Martigny s’est intéressé aux salariés de l’entreprise Cooperl, abattoir situé à Montfort-sur-Meu et a exploré la réalité économique du territoire. Il tente ainsi de donner une représentation du travail en enregistrant les gestes quotidiens et répétitifs effectués par les salariés sur la chaîne de l’abattoir. En saisissant le mouvement dans son suspens, il crée une chorégraphie visuelle, un art de la manière où la figure du travailleur devient icône.

Cédric Martigny est né en 1974. Il vit et travaille à Rennes.
Il est diplômé de l’école de photographie de Toulouse.

www.cedricmartigny.com